Het werk van Martha Colburn afgewisseld met livemuziek van CelloWercken. Eén film met livemuziekbegeleiding.
.png?format=w1200)
De Amerikaanse filmmaker Martha Colburn schuwt een krachtige boodschap niet. In haar gelaagde filmcollages juxtaponeert Colburn verleden en heden en becommentarieert ze onderwerpen als oorlog, geweld, vrouwelijkheid en gentrificatie, vermengd met persoonlijke ervaringen. Zoals de recente ervaringen met de verwoestende bosbranden in Los Angeles. Haar ruwe, intense animaties worden vaak snel gemonteerd, wat resulteert in een bombardement aan beelden. Het grootste deel van haar werk heeft betrekking op de Amerikaanse samenleving en geschiedenis, maar een aantal van haar films is geïnspireerd door de Nederlandse levensstijl, en met name door Amsterdam, waar ze tussen 2001 en 2002 een artist-in-residence programma volgde aan de Rijksakademie. Colburn combineert gevonden beeldmateriaal met animatie en werkt met verschillende filmformaten, vooral in haar beginjaren met kleinere filmformaten zoals 8mm en 16mm. Dit programma omvat nieuwe restauraties en digitaliseringen. Eye Filmmuseum.
Colburn exposeert haar beeldende kunst regelmatig in een museale context. In de huidige tentoonstelling Stop, Actie, Visie in Dat Bolwerck in Zutphen biedt ze een persoonlijk perspectief op de verwarring die we vaak voelen in een wereld vol indrukken, meningen en emoties. Een essentieel onderdeel van Colburns artistieke praktijk is de samenwerking met hedendaagse musici en performance. Tijdens de vertoning zullen vier musici live muziek uitvoeren. Deze nieuwe muziek, geïnspireerd door Colburns artistieke visie, is recent gecomponeerd door internationaal veelbelovende conservatoriumstudenten tijdens een onderzoeksretraite georganiseerd door CelloWercken in Zutphen.
De film bevat knipsels en verfanimaties die het erotische Belgische tijdschrift Gandalf vervormen en tot een collage maken. De surrealistische seksualiteit die op humoristische wijze in het tijdschrift wordt gepresenteerd, resoneert in de film en transformeert de pulserende erotiek tot een soort grotesk circus. De film is gemaakt als muziekclip op Super 8-film voor het Rotterdamse Schots/Zwitsers/Nederlandse trio Lianna Flu Winks.
.jpg?format=w480)
Een film over cosmetische chirurgie in de geschiedenis, kunst en oorlog, waarin archiefmateriaal en animatie worden gecombineerd. Bevat een zeldzame verschijning van Marijke Helwegen, ambassadrice van de cosmetische chirurgie. Met een samengestelde soundtrack met bijdragen van muzikanten als Hilary Jeffery, Mick Hobbs, Coco Solid en Jad Fair.
We volgen het leven van twee jonge meisjes in Amsterdam, die een 'dood leven' leiden in een Nederlands gezin. De film toont gebeurtenissen uit het dagelijks leven van een modern (overleden) gezin. Een film over het idee dat de dood deel uitmaakt van het leven. Met een soundtrack van Felix Kubin en live composities van Felipe Waller en SDH.
De film toont tien topdictators en een groep poppen van Amerikaanse tv- en filmsterren. De 'poppenversies' van deze tv-sterren werden gemaakt voor merchandisingdoeleinden – de eigen vorm van propaganda van de televisie-industrie. De poppen gebruiken hun 'krachten' om verschillende hedendaagse dictators uit te schakelen, van de meest beruchte tot de meest obscure. Gemaakt in opdracht van het Museum of Moving Image in Queens, New York. Met een soundtrack van Greg Saunier.
Deze animatie is een eerbetoon aan alles wat verloren is gegaan bij de Eaton-brand in Californië. Colburn verloor haar hele buurt, talloze levens en de natuur. De film toont een uitgesneden afbeelding van een grote, geschilderde collage van een Russische tank, maar in deze versie is de tank getransformeerd tot een symbool van de Nationale Garde die de door brand verwoeste gemeenschap van Altadena (de plaats waar de Eaton-brand woedde) beschermde tegen dieven en plunderaars. Vlinders en fantastische wezens vluchten voor de vlammen alsof ze een ramp in slow motion meemaken.
Een film over de beproevingen van oorlog en natuur. Het onderzoekt de jachtdrift en de veerkracht van mens en dier in tijden van oorlog, en behandelt meer dan 400 jaar geschiedenis in 5 minuten. Schilderijen en puzzels evolueren van dierlijke vorm naar menselijke, van prooi naar jager en van oorlogsgebied naar wildernis. Met muziek van pianist Thollem McDonas.
.png?format=w480)
Een documentaire over een filmmaker die een film maakt over de beroemde Duitse auteur Karl May. De film is een mix van stop-motionanimatie, archiefmateriaal en interviews, die op zichzelf al genoeg is om een zintuiglijke reislust op te wekken.
Een film die barst van de energie van Amsterdam, de nationale politiek, de overbevolking en de levensstijl van de Amsterdammers. De film bruist van de snelle montage en toont een scala aan personages, van politici tot pornosterren, en een catastrofale verkeersopstopping. De film haalt uit naar gentrificatie, waarbij bakstenen grachtenboten vullen. De film werd gemaakt in opdracht van de Nederlandse overheid om een betwiste waterrekening te beslechten, terwijl de filmmaker in Amsterdam woonde.
De buurt die bekend staat als de 'Baarsjes'. De muziek is een elektronische productie van Hilary Jeffery.
Kaboom Animation Festival is dé plek voor het nieuwste en beste op het gebied van animatie. Van baanbrekende experimentele arthousefilms tot kleurrijke verhalen voor gezinnen en kinderen. Kaboom zal aan alle animatiebehoeften voldoen. Ja, zelfs die van jou, mijn geweldige, rare vriend!
© 2026. Website door Have a Byte!
